-Diego Sío-

-Diego Sío-

RUTHLESS "AFTERMATH "

Sábado, 09 Octubre 2021 19:42

Muy buenas, hoy os traigo un disco de Ruthless, un grupo de Death Metal, nacido en A Coruña en 2015, la banda, que ha cambiado de formación varias veces desde su origen, en el momento de la grabación de este, que es

su primer LP, el grupo está formado por Voces: Bronkas, Bajo: Dani Sentence, Bateria: Seblastbeat y Guitarra: Iago Pregosnake.

Este trabajo de los coruñeses se llama “Aftermath”,  y es un disco que sacaron a principios del 2019.

Consta de 9 cortes, aunque el primero de ellos es una intro con un dialogo de la película Unforgiven, donde Clint Eastwood, como siempre, hace un papelón. También en la “canción 8” nos encontramos con solo una frase,tiene una duración de 6”

Como decía, el disco de verdad empieza en el track 2, el cual lleva por título “Your name carved in stone” aquí ya nos damos cuenta de que va el tema, aparecen los típicos riffs machacones, voces guturales y punteos

vertiginosos hacia la segunda mitad de la canción, y realmente nos Profileacompañarán durante todo el recorrido por este “Aftermath”.

Si tengo que quedarme con alguna canción por encima del resto, tendría dudas entre el sexto tema, el cual lleva por título “Scars of Judment” y el séptimo “In the purple” que son los temas donde, por

momentos, encuentro las influencias mas rockeras, y son mis partes preferidas, aun teniendo en cuenta que es un disco de Death Metal.

También me parece un detalle que hayan incluido en el bonus (track 9) un tema en directo que está bastante bien y en el que podemos encontrar otra vez pasajes y fraseos de guitarra muy rockeros, empastando muy bien

con la voz y ritmos propios de cualquier banda de Death Metal que se precie.

 

Nada más, como siempre, recomendaros que si sois amantes de este género, sigáis a este grupo para estar al loro de mas material que vayan sacando, ya que siempre es positivo apoyar a los grupos gallegos, y mas, si

como en este caso, se están haciendo bien las cosas.

 

 

 

ESTADO DE ALARMA LANZA SU NUEVO EP

Martes, 01 Junio 2021 14:16

Buenas a tod@s!

Hoy vamos a hablar de una banda punk de Mataró, formada oficialmente en el 2019 bajo el nombre de “Estado De Alarma”. Son 5 los protagonistas de nuestra reseña de hoy:

-Rafa Strummer Voz solista

-Dani (El Dictador) - Bajo

-Raffo (El Puto Italiano) Batería

-Fito Allin – Guitarra

-Lolo Ramone Guitarra Rítmica

Admiten que desde su nacimiento como grupo, han tenido muchos cambios internos de componentes hasta que, como decíamos, en 2019, se sienta a la batería el puto italiano y encuentran, hasta ahora, algo de estabilidad, desde entonces es que se han puesto a darle duro, entre Agosto del 2020 y Enero del actual 2021, graban y publican su primer E.P, “Estado De Alarma” sin complicarse la vida con el título de su primer trabajo, la chicha esta dentro, son 9 temas de los que hablaremos a continuación pero ya mas o menos podemos intuir por donde irán los tiros, y nos gusta.

A Rafa Strummer muchos le recordareis por haber sido el fundador de “La Pandilla Basura”, banda muy conocida en toda Catalunya y parte del “extranjero”, ya que estuvieron de gira por España, llegando a telonear a Don Evaristo Páramos, líder de La Polla Records y de Gatillazo.

El grupo afirma que Estado De Alarma es una mezcla de géneros musicales, y aunque, no les gustan las etiquetas, finalmente reconocen que tocan Punk Rock Old School, y tras una primera escucha rápida volviendo a casa, lo primero que pienso es que sí, que suena a punk rock y suena muy old school, ahora desgranaremos el disco que pienso que a la gente del punk rock le va a gustar, de momento afirman estar teniendo una buenísima acogida del disco por parte de su público y un reciente aumento de fans, ya que en menos de 2 meses de la creación de su perfil de instagram, acumulan cerca de mil seguidores, podéis seguirlos en sus redes y haceros con su CD en formato digital por solo 5 Euros o bien haceros con una de sus camisetas para poder ir a sus directos en cuanto la pandemia lo permita, que ya son horas, reconocen tener muchas ganas de que las restricciones les permitan poder defender estas canciones en un escenario, de momento se están dando a conocer tanto en la península como en Europa, islas canarias, Euskal Herria, Italia, Hamburgo… Canadá, USA, y con esta reseña tambièn en Galiza. Incluso han llegado a sonar en radios Chilenas, Paraguayas… por lo que poco más hay que decir, más que escuchar el disco y ver que nos tienen que decir estos mozos.

La portada del disco esta muy bien, es una ilustración en blanco y negro, me recuerda al estilo de algunos dibujantes de la revista “el Jueves” se trata de la imagen de un punk en una barra de bar, posando con una cerveza y con una camiseta con el nombre del grupo, eso si, el tipo en cuestión me resulta conocido, tiene cara de campechano y de emérito.

 

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1-      Primera canción del disco que lleva por nombre “Gilipollas”, así sin miramientos. Empieza con el ya tristemente famoso discurso de Pedro Sánchez anunciando el odiado Estado de Alarma para acto seguido arrancar con un riff muy chulo y una letra llena de amor, me gusta, no inventan nada nuevo, pero no lo hacen mal.

 

2-      Seguimos con “Servicios financieros”  empieza con el clásico riff punk de quintas y octavas, fácil y al pie, en esta canción nos avisan de los peligros de toda esta gente que hay hoy en día vendiendo humo, duros a cuatro pesetas y tangando a la gente en general.

 

3- “Ley Mordaza” es una sátira cargada de ironía en la que hablan del tipo de la portada, de la ley mordaza, del encierro de los titiriteros y de otras felonías que ha cometido el gobierno español contra sus ciudadanos en los últimos 80 años así como del auge del fascismo en los últimos tiempos, me gusta.

 

4- Nos acercamos a la mitad del álbum y encontramos “Capital” otra canción cargada de mensaje en la que musicalmente demuestran que no son mancos, bonito riff que recuerda ya a grupos de punk mas modernos pero con el mismo sonido old school del que hablaremos después, ya que es algo negativo que después de 4 canciones ya tengo claro y voy a comentar al final, la letra de Capital es interesante, ya que aunque el mensaje es que los que manejan el mundo son unos hijos de puta, mencionan a Monsanto definiéndolos como asesinos de la humanidad, de la naturaleza etc, estos chavales tienen conciencia y eso es siempre un punto a favor, bravo.

 

5- “Estrella de Rock” es otra canción construida sobre una base de punk-rock, simple pero efectiva, con todos los músicos bastante bien compenetrados, la letra me recuerda al “RockandRoll Star” de Loquillo, de hecho, en esta canción hablan de un rockero un poco gilipollas que se lo tiene muy creído, no aclaran si se trata de una canción sobre el famoso líder de los trogloditas.

 

6- Seguimos en la línea que llevamos casi todo el disco con otra canción protesta, en este caso se acuerdan de la madre de los empresarios explotadores, de los contratos basura, de las ETT' y de todo lo que ellos mismos denominan terrorismo patronal, otra buena canción de los de Mataró

 

7-“Mierda de Canción” poco que decir, es una canción bastante cañera que, realmente si podría denominarse mierda de canción, si bien, es cierto que es bastante mejor que muchas otras que tienen cientos de millones de reproducciones en las plataformas, por lo que personalmente tampoco la llamaría así, simplemente una canción de relleno que oye, ahí está.

 

8- Se está terminando el disco y llega “No me gusta” una bonita canción también reivindicativa en la que gritan por la igualdad y se solidarizan con el movimiento feminista,  en apenas 2 minutos rechazan la brecha salarial, la violencia de género, machismo, desigualdad, patriarcado… y dejan bien claro que todo eso NO NOS GUSTA, la verdad, genial. Aun falta una canción pero ya puedo decir, que los catalanes, con este disco, se la han sacado.

 

9- Cerramos el disco con “Señor Mayor” una canción que empieza diferente con unos acordes de guitarra acústica y solamente la voz de Rafa Strummer, en esta canción hablan de un señor al que le preguntan si esta bien, un alcalde y unos gusanos que se comen a un muerto, realmente la escuche 3 veces y no acabo de entender bien el mensaje, lo único que queda claro es que si al señor lo quieren ver de rodillas, se tienen que joder.

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Pues hasta aquí este “Estado de Alarma” un disco de puro punk rock en español que muchos disfrutareis igual que yo, es un disco con muy buenas canciones, muy reivindicativo, cargado de mensaje y que tiene que estar genial ver en directo, como parte negativa tengo que decir que el sonido no es del todo bueno, no soy técnico de sonido, no sé si es por esa búsqueda de un sonido old school y ha quedado así, pero personalmente no me acaba de convencer, en algunos momentos sobretodo en la primera mitad del disco, me hubiese gustado algo mas de limpieza en el sonido, se que es un disco punk y no se va a buscar la perfección y las sutilezas van a brillar por su ausencia pero creo que hay algo en la producción final que no me acaba de sonar bien, evidentemente es mi opinión personal que no tiene ningún valor en cuanto a gustos se refiere y de todas formas es un disco y sobretodo un grupo que recomiendo seguir e intentar ver en directo en cuanto nos lo permitan porque pinta muy muy bien.

Por hoy nada más, espero que os haya resultado amena la lectura y que os hayáis podido hacer una idea, al menos aproximada de lo que es este primer trabajo de estos 5 músicos de Catalunya, os diría que apuntaseis su nombre, pero por H o por B creo que todos estamos familiarizados con esas tres palabras ESTADO DE ALARMA. Un saludo


 

Altherëgo presenta su nuevo trabajo

Lunes, 05 Abril 2021 15:03

Muy buenas! Hoy quiero hablar de una banda de Rock dominicana, ellos son Altherëgo. El grupo se crea en 2005 en el municipio de La vega (Republica dominicana) ellos son:

Jasiel Hidalgo (Guitarra rítmica)  Carlos Mèndez (Bajo)  Reagan Liriano (Batería)  Raùl Castillo (Guitarra solista)  Minoman Martìnez (Voz)

A pesar de que en 2005 empezaron a carburar juntos, no fue hasta 2007 cuando publicaron un EP, formato un tanto peculiar que se queda a medias entre un sencillo y un LP por tener una duración intermedia, 3 canciones llamadas “Volar” , “Quemar tu recuerdo” y “Camino de espinas” se trata de 3 canciones de rock cargado de energía, tanto la parte instrumental como las líricas tienen un toque característico que recuerdan a grupos como HIM, klimt 1918, The Rasmus o a los españoles Embelish por momentos, de estas primeras 3 canciones me quedo con “Quemar tu recuerdo” tenéis varios videos del grupo en YouTube, lo que sí no pude encontrar fue donde verlos en directo, una pena, ya que en estudio suenan bastante bien, eso sí, la voz esta demasiado saturada de efectos, y por eso mismo me gustaría poder verlos defendiendo estas canciones encima de un escenario, que a fin de cuentas, es donde se debe valorar un grupo. Cabe destacar que en República Dominicana estas canciones tuvieron una buena acogida, sobretodo en la zona Norte del país.

2 años después, ya en 2009, publican otras 2 canciones, “Mis huellas” y “ Alucinante” estos dos temas, van bastante en la línea de sus canciones anteriores, suenan cañeras, riffs machacones, y eso sí, la voz algo menos disfrazada que en 2007 aunque con ese toque “Emo” que tienen la totalidad de las letras. Con estas 5 canciones termina esta primera etapa de la banda.

Tuvieron que pasar mas de 11 años para que los 5 músicos se reuniesen de nuevo, a finales de 2020 publican en las plataformas digitales lo que habían grabado hasta entonces y sacan un single, homenajeando al grupo Dominicano Tabutek, con una versión de su tema “Instintos” que es bastante interesante, ya que podéis ver a cada componente tocando desde su casa, y lo cierto es que es una buena versión, esta muy bien grabado, la edición es mas que decente y Minoman Martínez esta sobresaliente, no se distinguen tantos efectos disfrazando el sonido, o quizá es que tecnológicamente también hubo una evolución, de lo que no cabe duda es que el grupo esta mucho mas hecho y es mas completo, y eso normalmente siempre se refleja en el resultado final, también parecen haber dejado atrás ese toque “Emo” que tenía todo su repertorio, esta canción transmite positivismo y eso ayuda.

Por último, recientemente, en Febrero de 2021, han oficializado lo que será esta segunda etapa de la banda, nada menos que con el lanzamiento de su nueva canción “Premoniciones”, este nuevo tema empieza con un riff típico de Punk Rock que ya nos avisa que es el mismo perro pero con distinto collar, el tema la verdad está muy bien, como digo, ya no tiene mucho que ver con aquel Love Metal que venían haciendo en sus orígenes para meterse de lleno en el Punk Rock y dejarnos un buen sabor de boca, queda la duda si esta canción es una declaración de intenciones y que realmente el estilo del grupo tomará otra deriva o simplemente se trata de una canción diferente, habrá que estar atentos a sus trabajos que como veis, salen a cuentagotas, como decía mi profesora, despacito y buena letra.

Por mi parte poco más, tenéis mas info en sus redes sociales, así como los videos de todas sus canciones en YouTube, os recomiendo ver la versión de Tabutek y sobretodo este último tema “Premoniciones” y por supuesto, si en su día os gustaron HIM, The Rasmus y demás, no os perdáis sus primeras canciones porque os van a gustar también, un saludo a todos y alegrìa


 

Muy buenas, hoy quiero hablaros de “Cuando llueve demasiado” (Rock Izar Records) el segundo trabajo de la banda guipuzcoana ‘SIN MALA INTENCIÓN’

Ellos son: Gorka L.P (voz y guitarra acústica), Javi Echarri (guitarra eléctrica), María Soriazu (bajo), Iker Gutierrez (guitarra eléctrica) e Ibai Ros (batería) encontramos colaboraciones como las de Luis Mari “El Pirata” Moreno de la banda de late motiv de Buenafuente (saxo), Fredi Pelàez (teclado), o la cantautora Maider Zabalegi que canta a dúo con Gorka L.P  “Zu Zara” la única canción en Euskera del disco, también en los coros colabora el grupo vocal Les Fous.

Este es su segundo trabajo como digo, después de que en noviembre del 2016 viese la luz “Esas cosas” el primer disco de los vascos, pues bien, tras 5 años y con varios retrasos por diferentes motivos, entre ellos la pandemia del Covid, y porque no decirlo, porque se lo han currado, por fin podemos escuchar “Cuando llueve demasiado” un disco que aunque a Gorka L.P no le gusta encasillarse en ningún estilo, si que podemos decir que es claramente un disco de Pop-Rock español. Un disco que, si bien, no inventa nada nuevo, si que está bien trabajado para que igualmente sea efectivo sin necesidad de tener composiciones muy elaboradas. El disco ha sido producido por el mismo cantante Gorka L.P, en los estudios Lezoti de Guipuzkoa, Gorka Urra y Beñat Igerabide también colaboraron en la producción de este álbum que hoy escuchamos.

Este segundo disco de Sin mala intención esta compuesto por 11 canciones, dentro de que es un disco de pop rock de manual, si que podemos distinguir los cortes, unos mas rockeros, alguna balada, otros mas melancólicos y otros mas alegres, y hasta una versión de “A la orilla de la chimenea” de Joaquín Sabina, de primeras ya puedo deciros que no caen en la monotonía ni se hace repetitivo por este motivo, algo que es de agradecer a veces en estos grupos de pop, seguramente os ha pasado de tener la sensación de estar escuchando todo el tiempo los misProfilemos acordes, y ya digo que en mi opinión tiene mérito, por no tratarse de un álbum sumamente elaborado musicalmente, sino que es simple y efectivo.

De él podemos destacar varios temas como el primer corte, que si bien, no da nombre al disco, ya que se llama “punto y seguido” si hace honor al “cuando llueve demasiado” en su estribillo, este tema nació como single junto a “fuimos un volcán” el tercer tema del disco.

El cuarto tema “Luna llena” es para mí, uno de los mejores del disco, canción en la que podemos disfrutar con el saxo del Pirata, Luis Mari Moreno y de un gran solo conjunto con la guitarra eléctrica, todo ello acompañado de un pegadizo estribillo hacen de este tema uno de mis favoritos

También me gustó mucho “Muero por vivir” una movida canción con un precioso riff de guitarra eléctrica al mas puro estilo rockabilly, la lírica de esta canción también es interesante y realmente se puede extrapolar a todo el disco ya que las letras son en general muy buenas y reflexivas a la par que divertidas como en este sexto corte “Muero por vivir”

En el mismo estilo encontramos en la octava pista “ una china en el zapato” otra canción muy buena en que comprobamos la gran compenetración que tiene el grupo, también destacar a Fredi Pelàez que aporta el teclado en este tema muy acertadamente.

Nos encontramos como decíamos, la única versión del disco con “a la orilla de la chimenea” siendo justo, puedo contar con los dedos de una mano las versiones o covers que considero acertadas, nunca he sido amante de las versiones, pero también debo decir que el grupo sale airoso y la defiende bastante bien, al menos en el estudio, y si que es cierto que le dan su toque personal y no se limitan a ‘copiar’.

Para terminar encontramos la preciosa “Zu Zara” una melancólica canción en Euskera cantada a dúo con la artista euskalduna Maider Zabalegi, bonita forma de cerrar el disco.

Por mi parte nada más, os recomiendo escuchéis el disco, si os gustan Los Secretos, Sabina, Fito y fitipaldis y en general todo el pop rock español y la música de autor, estoy seguro de que os gustará este álbum, asimismo os recomiendo verlos en directo a través de plataformas como Youtube hasta que podamos volver a disfrutar de la música en directo como es debido. Que vaya bien y un abrazo a tod@s.
 



 


Hola chavalada, como estáis? Supongo que ya algun@s de vacaciones y esperando estas navidades tan raras que vamos a pasar. Después de unos meses de incertidumbre en el panorama cultural, y mucho mas en el artístico-musical, parece que empezamos a ver brotes verdes, en forma de anuncios de eventos, para el año que entra.

Hoy os traigo nada menos que el Cartel por días del Resu. Y aún con entusiasmo y positividad, os quiero transmitir antes de nada lo que dice la organización, y es que confían en que se pueda llevar a cabo en 2021, pero que todavía faltan muchos meses y que habrá que estar atent@s a como evoluciona la pandemia, ya que comotod@ssabéis,nadie puede aventurarse a pronosticar que va a pasar en unos meses… (el año pasado por estas fechas ningun@ imaginaba el año que pasamos). En cualquier caso,

la prioridad para ellos , como siempre, es vuestra seguridad, la de los asistentes y trabajadores, por lo que en el peor de los casos, que hubiese que volver a posponer el festi, quien quiera puede solicitar la devolución de su entrada, o mantenerla y sería

igualmente válida en la siguiente edición. Respecto a esto, l@sorganizador@s se enorgullecen y no se cansan de repetir y pregonar a los cuatro vientos, que tienen el mejor público del mundo, y os agradecen vuestra confianza y fidelidad en estos tiempos

duros, ya que han tenido menos de un 5% de devoluciones, esto sin duda, es la mejor forma de apoyar el festival. Las pocas entradas devueltas se pondrán a la venta mas adelante, y obviamente volarán. Sin más, pasamos a hablar del cartel del 2021.

Pues bien, inevitablemente ha habido cambios debido a las modificaciones en las giras de los artistas, aún así, muchas bandas repiten y hay grandes sorpresas. Con los Deftones, KoRn y SystemOfADown, como cabezas de cartel ya anunciados, también contarán con Sabaton, como cabezas en la fiesta de presentación que tendrá lugar el miércoles 2 de Junio, atentos a este directo porque promete ser la hostia, contarán con la mayor producción que nunca han tenido en la península, no digo más.

Bullet for My Valentine vuelven tras 5 años de su última actuación en el festival, y presentarán sus últimos trabajos a su legión de fans.

Otra sorpresa, Emperor, uno de los referentes a nivel mundial del Black Metal, también estará en Viveiro, dando caña en el escenario principal.

Repetirán Opeth, Heaven Shall Burn, Sepultura y Jinjer entre otros.

Como novedad en el mainstage tendremos a Rise of the Northstar y SpiritBox.

Por otra parte se confirma que estarán Caliban, Bleed From Within y Serrabulho en la warm-up

Cerrando la programación en el escenario principal o MainStage, vuelven Dagoba, Beyond the Black, Eskimo Callboy, Our Hollow, Our Home y Deadly Apples

Vamos a ver ahora que nos encontraremos en los escenarios temáticos:

En el RitualStage entre otros podremos ver a Code Orange, Dark Funeral, Haken, Sylosis, Angelus Apatrida,Vomitory, Nearea, Benighted, Gaerea, o DeadLabel entre otros. Agüita.

En el ChaosStage, escenário de Hardcore y Punk por autonomasia, disfrutaremos de Reel Big Fish, MadBall, Lionheart, Raised Fist,Moscow Death,Brigade, Doyle, Employed to Serve, Svalbard, Blowfuse, FreeCity y los coruñeses True Mountains entre otros.

Para finalizar en el DesertStage, tendremos a los Goldflesh, al mítico Nergal con su proyecto “Me And That Man”, además de And So I Watch You from Afar,Elder, Planet Of Zeus, The Picturebooks, Celeste, El Altar del Holocausto, Adrift,Regarde Les HommesTomber y Chris Masuak con los Viveiro Wave Riders.

Por mi parte poco más, evidentemente hay mas bandas que podéis consultar en la lista completa que tenéis por aquí. Felices fiestas si no nos vemos, y que sigáis bien, un abrazo.

 


 

True Mountains – Electroshocking

Domingo, 07 Junio 2020 22:01
Muy buenas! Hoy quiero hablaros del nuevo disco de la banda Coruñesa True Mountains. Ellos son:

Pérez, Guitarra y voz solista

Nacho, Bajo, contrabajo y coros

Marco Paranhos, percusión y coros

Lo cierto es que este último trabajo es sustancialmente diferente a lo que venían haciendo desde 2013, año en que vio la luz aquel Demo Tapes de 2 pistas netamente acústicas y en el que formaban como dúo, en estos 7 años han grabado 2 discos y un EP, además de otras colaboraciones, también han actuado en los mejores festivales incluido el Resurrection Fest. En estos primeros discos como dúo, aun dejando clara su influencia punk, también tenia un toque folk, por lo acústico del tándem, que lo diferenciaban, en sonido, bastante de este discazo de puro Punk-Rock del que hablamos hoy. Electroshocking, vamos allá.

Como decíamos este disco es diferente porque han incorporado instrumentos eléctricos, y un batería tope gama, para darle un aroma a Punk-Rock del que nos gusta, del que nos recuerda desde Los Ramones, pasando por Turbonegro, Green Day y Backyard Babies hasta The Hellacopters por momentos. Nada mas ponerse a sonar nos damos cuenta que vamos a disfrutar de una buena sesión de Punk-Rock.

En la primera canción nos damos de bruces con la pista que da nombre al disco, Electroshocking, una batería y un riff simples pero muy cañeros y efectivos abren para dar paso a la inconfundible voz de Pérez, salen a relucir los coros en varías ocasiones así como chispeantes punteos de guitarra eléctrica que le dan un sabor muy dulce a la canción. Esto no ha hecho mas que empezar y ya estamos moviendo la pierna con energía.

En la segunda canción parece que vamos a cambiar de tercio con algo más tranquilo, pero esta sensación nos dura apenas 10 segundos, tiempo que tarda la banda en arrancarse juntos con un potente riff de quintas ytrue octavas, otra vez nos dejan un buen estribillo y un cambio de ritmo en la parte final de la canción que termina con una explosión de energía de los 3 integrantes.

Social Trap es el nombre de la tercera canción, en ella tenemos una muestra más del buen hacer del grupo en esto del Punk-Rock, por momentos nos olvidamos de que estamos escuchando a un grupo de nuestra tierra porque suenan tal cual a los famosísimos grupos americanos o ingleses que todos conocemos de este estilo, a veces valoramos mas lo de fuera por la fama, y no nos damos cuenta de la calidad musical que hay entre nuestros vecinos. Volviendo a Social Trap, en mi opinión es de las mejores canciones del álbum, no os perdáis el videoclip porque en el podréis ver multitud de zonas emblemáticas de la ciudad de A Coruña, incluyendo la torre de hércules.

Superstition es el 4 corte de este álbum, otra pieza que nos va a hacer mover la cabeza mucho y bien, nos vamos a encontrar mas riffs y baterías potentes. El triángulo instrumental que forma el grupo esta muy bien temporizado e integrado en la melodía.

Llegamos a la mitad del disco y aparece Somewhere Far, así se llama el quinto tema en el volvemos a encontrar una estructura simple pero de lo mas efectiva, algo que a los que les gusta rizar el rizo llamarían Skate-Punk, en mi opinión otro de mis cortes preferidos de este Electroshocking.

6 con Chasing Emotions nos encontramos algo ligeramente diferente, una canción con mas cambios de ritmo y en el que la batería lleva el peso de la canción siempre acompañada de un riff machacón pero limpio, otro buen tema de los Coruñeses.

7 Despite of Pressure una buena canción con un riff de guitarra que le da un toque mas metalero que el resto del disco, bonitos cambios de ritmo hacia el final de la canción.

8 Stagedive Therapy es una vertiginosa canción que comienza con una virguería de riff entre bajo y guitarra y transcurre a bastante velocidad los 3:34 que dura la canción, aquí podemos disfrutar mucho con la línea de bajo y también con la rápida percusión que nos invita a despeinarnos una vez mas

Leave your Mark es el noveno corte y otra vez nos encontramos claras influencias de Green Day en sus mejores tiempos. Exquisitos cambios de ritmo una vez mas y sacando mucho partido de los coros como en casi todo el disco.

Nos acercamos al final del disco con Lost and Found, y quizá por ello esta canción nos suena a lamento, mediada la canción esa tristeza se convierte en rabia  con un Pérez luciéndose a la voz y nos dejan, entre los tres, un final de tema muy chulo.

11 y ultimo tema de este Electroshocking y terminamos con Pinkified, una especie de despedida de 1:28 de duración, algo también diferente a lo que llevamos escuchando en este ultimo trabajo de los True Mountains pero que nos deja un buen sabor de boca.

Por mi parte nada mas, el disco esta muy bien, recomendable a cualquiera y a la gente del Punk-Rock yo les diría que es un discazo imprescindible. No os lo perdáis si tenéis ocasión, así como os recomiendo verlos en directo porque son un espectáculo, en su página web tenéis mas información y todas las novedades que vayan publicando.

Por mi parte nada más, un saludo y a disfrutar!

Comunicado Tsunami Xixon!!

Jueves, 07 Mayo 2020 18:56

Muy buenas a tod@s. Por desgracia hoy vengo con una noticia no muy buena, algo tristemente común en este 2020. El motivo no es otro que deciros que ha salido un comunicado de la organización del Tsunami Xixón que, aunque no es una cancelación oficial del evento, prácticamente sí termina con las pocas esperanzas que teníamos todos en que finalmente se celebrase.

Al igual que las últimas cancelaciones que vienen sucediéndose en las pasadas semanas este comunicado también es doloroso en el sentido de que es un festival que en pocas ediciones nos ha enamorado a muchos.

Y no solo por el cartel, que siempre es de muy alta gama, sino por como esta estructurado el festival, ya que se estaba convirtiendo en algo mas que conciertos, tanto las actividades como la localización y evidentemente los artistas que participan convirtieron en los últimos años al Tsunami Xixón en un referente de este tipo de eventos, ya no solo en el norte de España sino en toda la península.

Sin querer enrollarme mas, os dejo directamente el comunicado de la organización. Un abrazo y hasta la próxima.

 

 

 

 

 

No, gracias a Dios no hablamos de la canción de moda ni del dúo dinámico, la noticia es que el grupo liderado por los ex Barón Rojo, Sherpa y Hermes Calabria, nos traen su propio “Resistiré” y lo adaptan, como ellos aseguran, a estos tiempos de confinamiento. Directamente os dejo las palabras de Sherpa:

“Dice un refrán  que ‘en España resistir es vencer. Con esta nueva versión Country\Rock que os ofrecemos del viejo himno rockero, Resistiré, pretendemos mandaros un mensaje optimista frente a esta tragedia mundial que nos aflige.

Esta es una guerra contra un enemigo mortal y silencioso al que estamos combatiendo desde las trincheras de nuestros hogares, y con la avanzadilla de nuestros zapadores y espías que se la están jugando para que nuestro contraataque triunfe… Gente a la que estaremos eternamente agradecidos.

Disfrutadla y ¡A POR ELLO, QUE NO QUEDE NI UN VIRUS SOBRE LA TIERRA! ¡SALUD Y ROCK AND ROLL!”

Sherpa (Los Barones).

Sin más, la verdad es que merece la pena escucharlo porque es una interpretación, cuanto menos, curiosa de un auténtico temazo. 

Animaos a verlo y dejadnos en los comentarios vuestra opinión. Un saludo y ánimo a todos, que ya queda menos para volver a vernos y tomar unas birras en algún concierto.

 

Aunque era algo que se sabía o se suponía, no deja de ser triste el anunciar algo así. Hace escasas horas, se ha hecho oficial la cancelación del festival Special Route Resurrection, que se iba a celebrar el próximo 23 de Junio en Barcelona, concretamente en la sala Razzmatazz y en el que iban a tocar While She Sleeps, Mentionless In White, August Burns Reed, Crystal Lake, Higher Power y Shvpes. No se podrá realizar ya que, evidentemente las bandas han cancelado sus respectivas giras.

L@s que ya teníais entradas compradas para este evento, podéis solicitar la devolución del importe enviando un email a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

El motivo no es otro que la actual situación que todos conocemos y estamos sufriendo. El coronavirus, la pandemia a nivel mundial que tiene a medio mundo encerrado en sus casas. Como decíamos es una noticia que esperábamos con tristeza al igual que muchos de vosotros, lo mismo está pasando con tantos y tantos eventos que aguardábamos con ansia. No os quepa duda que seguirán sucediéndose las cancelaciones de festivales en las próximas semanas, es algo que nos duele a todos y que perjudica en gran medida al sector.

Como sabéis este mini festival está organizado por la gente del Resurrection Fest, y al respecto de este otro festivalazo han comentado lo siguiente:

“Somos conscientes de la situación actual y para nosotros la salud y seguridad de los asistentes al festival, artistas y trabajadores primará sobre todo. Estamos esperando por las decisiones que tomen las autoridades, y esperamos poder dar noticias definitivas sobre el festival y las entradas en los próximos días. Gracias por vuestra paciencia”

En fin, palabras no muy esperanzadoras pero que todavía dejan una mínima esperanza ya que oficialmente todavía no ha sido cancelado. Sabemos que por parte de la organización se ha hecho y se hará siempre todo lo posible para que se celebre, eso sí, garantizando la seguridad de todos los asistentes, que no son pocos.

 

Nada mas por hoy. Solo mandaros un mensaje de ánimo a todos, que esto es algo muy raro, muy jodido y que nos ha cogido a todos por sorpresa, pero que poco a poco saldremos de todo esto y volveremos a disfrutar juntos de espectáculos memorables, tanto en festis como en salas o en cualquier tipo de evento. Hasta entonces vamos a seguir disfrutando, de otras maneras pero disfrutando siempre. Un gran abrazo a todos y hasta la próxima noticia.

Metal Paradise 2020

Miércoles, 11 Marzo 2020 19:17

Hoy vamos a hablar del festival Metal Paradise que se celebra en Málaga, en fin de semana, el 14 y 15 de Agosto.

De esta forma nace un nuevo festival para los amantes del metal en la zona sur de la península. Esta primera edición tendrá lugar en el recinto Marenostrum de Fuengirola.

Lo cierto es que tiene todo para convertirse en uno de los grandes eventos de música metal en este país ya que el cartel es tremendo. Podéis verlo en este enlace:

 http://www.metalparadisefest.com/bandas/

Os lo dejo porque puede haber movimientos ya que esta misma semana agregaron más bandas a una ya excelente lista de invitados, entre los que se encuentran nada menos que Slipknot, Saxon, Hammerfall, Venom, Cradel of Filth, Skindread, Celtiberian, Ankor, In Mute, Behemoth, Inxight, Lèpoka, Siddharta, los hermanos Cavalera, Ides of March y un largo etcétera. Como veis es un festival que viene pisando fuerte.

Además el día 4 de Agosto habrá una fiesta de presentación de este festival en la que actuará nada menos que la banda Testament presentando su último disco “Titans of creation” un disco que les consagra como una de las bandas de trash metal más legendarias. En esta primera toma de contacto habrá además una banda invitada, sorteo de entradas, merchandising y mucho más. Recordad que será el día 4 de agosto en Málaga, París 15.   Las entradas para esta primera fiesta están ya a la venta a un precio de 27’50€ en

 http://www.resurrectionfest.es/route/testament-summer-tour-2020/

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Volviendo al festival, todavía faltan meses y en sus redes sociales anunciarán novedades próximamente pero debo decir que en la página web del evento la información sobre cómo estará organizado el festival es todavía bastante escasa. Si que hay información de las bandas y de cómo llegar y demás pero del desarrollo del festival en sí, todavía no hay nada. Creo que una web currada y con bastante información, como hemos visto con otros festivales, a priori, más pequeños, ayuda mucho a que la gente conozca y se interese por el evento, de todas maneras entiendo que poco a poco irán actualizando la info.

En el cartel dicen que habrá 2 escenarios principales y uno más en el castillo, también habrá zona de descanso de la que nos hablarán en breve a través de su Facebook Metal Paradise fest

https://www.facebook.com/metalparadisefest/

 

Las entradas para este festival las podéis comprar en su página web (tenéis el enlace más arriba) a un precio de 95 €.

Poco más por mi parte, solo recordaros que estéis atentos a este evento porque como digo, tiene muy buena pinta y las bandas que vienen son de las que no suelen fallar a su cita con fanáticos del Metal brindando grandes espectáculos.

En pleno mes de calor no hay nada mejor que estar en Málaga disfrutando del sol y de buena música. Apuntad en vuestro calendario. 14 de Agosto, Marenostrum de Fuengirola. 16:00. Disfrutad. Un abrazo

 

 


 

THE BELLRAYS VUELVEN DE GIRA POR ESPAÑA

Martes, 11 Febrero 2020 14:31

 

La banda de punk-rock&soul por excelencia de Riverside (California) vuelve a España. Este grupo está formado por la incombustible voz de la pantera negra, Lisa Kekaula y los explosivos riffs de guitarra de Bob Vennum, todo ello engranado y dirigido por la batería de Stefan Litrownik y el bajo de Justin Andres. La formación ha cambiado sus miembros en varias ocasiones pero este actual cuarteto no deja nunca indiferente a nadie. Se trata de un grupo que en los directos lo da todo. Transforman sus shows en una tormenta de Rock salvaje en el que interactuar con el público es común ya que eso estimula su ya increíble puesta en escena.

Este grupo sabe lo que hace ya que llevan más de 30 años en la carretera predicando sin parar, de hecho, su propuesta sigue siendo una misa Gospel para convertir a los indecisos, “blues is the teacher… punk is the preacher”

En esta ocasión vienen con una gira de nueve fechas que será en Marzo. A continuación os dejo las localizaciones y fechas, así como los enlaces para comprar vuestras entradas ya que la mayoría ya están disponibles.

Si os gusta el rock&roll y tenéis oportunidad de verlos, no os lo penséis porque vais a disfrutar de un buen directo seguro.

Nada más por hoy, me despido hasta la próxima, un saludo .

 

CONCIERTOS DE BELLRAYS EN ESPAÑA, MARZO 2020:

·         BILBAO
Jueves 19 de marzo -- Kafe Antzokia
Entradas ya a la venta: http://bit.ly/384QPX7

 

·         VITORIA
Viernes 20 de marzo -- Helldorado
Entradas ya a la venta: http://bit.ly/31jB3Vq

 

 

·         DONOSTI
Sábado 21 de marzo -- Dabadaba
Entradas próximamente a la venta.

 

·         CANGAS (PONTEVEDRA)
Ciclo Galicia Importa
Domingo 22 de marzo -- Sala Son
Entradas próximamente a la venta.

 

·         SEVILLASEVILLA
Martes 24 de marzo -- Sala X
Entradas ya a la venta: http://bit.ly/37TpwP3

 

 

·         MADRID
(Gures Is On Tour)
Miércoles 25 de marzo -- Independance Club
Entradas ya a la venta: http://bit.ly/2Uw0X7l

 

·         VALENCIA
Jueves 26 de marzo -- Loco Club
Entradas ya a la venta: http://bit.ly/2uYIZiS

 

 

·         MALLORCA
Viernes 27 de marzo -- Casa Planas
Entradas próximamente a la venta. 

 

·         BARCELONA
Sábado 28 de marzo -- Wolf
Entradas ya a la venta: http://bit.ly/3b6Eofi

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

RESURRECTION FEST, UN ÉXITO AÑO TRAS AÑO

Miércoles, 01 Mayo 2019 13:01

 

Ya queda poquito para que se celebre una nueva edición del ya mítico “Resurrection Fest” o “Resu” como se conoce popularmente.

Por si queda alguien que todavía no conozca el festival, diremos que es un evento que se celebra desde el año 2006 en Viveiro, concretamente en la Parroquia de Celeiro (Lugo)

Este festi se lleva a cabo en la época estival, concretamente este año las fechas escogidas serán el 3,4,5 y 6 de Julio.

Desde su nacimiento hace relativamente pocos años, este evento ha ido creciendo año tras año con un programa centrado sobretodo en la música metal, punk y hardcore, no exageramos si decimos que se ha convertido en estos años en uno de los más importantes festivales de España e incluso a nivel internacional tiene repercusión por el nivel de los artistas que suelen traer, calidad y cantidad.

Para que os hagáis una idea de las dimensiones que adquirió ya en sus primeros años, daremos un dato, en 2013 se congregaron en Celeiro 33mil asistentes, lo que generó un impacto social y económico de 3.3 millones de Euros en la comarca. Agüita.

Lo increíble es que estas cifras de asistencia siguieron creciendo año tras año, de hecho solo 2 años después, en 2015, casi se duplicó el ya importante número de asistentes, llegando a albergar a 54500 personas, dejando en la localidad 

resu

nada menos que 6.15 millones de Euros y en 2016 fueron la barbaridad de 80542 asistentes dejando en el pueblo la nada despreciable cifra de 10.2 millones de Euros… no sé vosotros, pero para llegar a esas cifras yo tengo que trabajar el mes entero.

Desde su nacimiento, el Resu ha recibido mas de 300 bandas de gran nivel y conocidos mundialmente, algunos de los grupos que han pasado por Viveiro son: Iron Maiden, Motorhead, Kiss, Scorpions, Black Label Society, Megadeth, Slayer, Dead kennedys…. Y tantos otros… ya veis que los organizadores no se andan con tonterías…

Una curiosidad que quizá algun@s no recordéis es que en su primera edición del año 2006 (se le denominó “Viveiro Summer Fest”) la entrada era gratuita gracias al apoyo y financiación del gobierno de la localidad lucense. El evento estaba previsto para el 20 de Agosto. Cuando faltaban 2 días para la celebración del mismo, la banda cabeza de cartel en aquel entonces era Sick Of It All,  canceló su actuación por enfermedad de uno de sus músicos, a pesar de este imprevisto, la organización salió bien al paso, se aplazó el festival a Noviembre de ese año, llamándose ya Resurrection Fest, y se convirtió en todo un éxito con una afluencia de público espectacular, desde entonces ha ido aumentando año tras año, tanto la asistencia de público como la duración y también el número de actuaciones y bandas. Cada año se bate el record de asistencia con gente de muchos países. Este dato se hace evidente si vemos que cada año las entradas se agotan antes, hay gente que las compra en cuanto salen a la venta (muchos meses antes) sin ni siquiera saber las bandas que van a ver, pero lo hacen por ahorrar, por no quedarse sin su entrada y porque saben que es apostar a lo seguro, saben perfectamente que el cartel definitivo no les va a defraudar.

Para este 2019 solo quedan entradas diarias, de momento puedes adquirirlas entre 75 y 85 euros mas gastos dependiendo el día que quieras ir. Probablemente se agoten también así que si quieres asistir date prisa y hazte con tu pase en www.resurrectionfest.es

Vamos a hablar ya del cartel y de esta XIV edición del Resu.

Como Hemos comentado antes, el nivel del cartel es acojonante, sería imposible meterse a hablar de todas ellas en profundidad, porque son muchísimas,  pero también es cierto que muchas de ellas no necesitan presentación.

El miércoles 13 de  Julio estarán dando caña gente como:

KVELERTAK IGNITE MUNICIPAL WASTE DEVIL IN ME BURY TOMORROW  BACK IN TOWN

 

 Este primer día es una fiesta de presentación, un aperitivo para engrasar la maquina y dejarla lista para lo que se nos viene en los siguientes días.

El Jueves 4 de Julio tenemos el primer plato fuerte del menú:    

SLAYER PARKWAY DRIVE GOJIRA CRYSTAL LAKE CANE HILL TRALLERY BATUSHKA
POWER TRIP LEO JIMÉNEZ ALTARAGE KAUSE 4 KONFLIKT MELTDOWN LÓSTREGOS THE ADDICTS
TERROR MISCONDUCT HIGHER POWER KITAI MAIN LINE 10 CATORCE CONTROL DE PLAGAS
BRANT BORJK TOUNDRA CRÓ CABOVERDE BONES OF MINERVA VOLTAIA CABEZA DE CABALLO

 

Evidentemente en un festival de estas características los espectáculos se llevan a cabo en diferentes escenarios.

Habrá que dosificar energías para lonque queda ya que seguimos para bingo y el viernes 5 de Julio vamos a tener oportunidad de disfrutar de:

SLIPKNOT

ARCH ENEMY TRIVIUM WHILE SHE SLEEPS BROTHERS TILL WE DIE CRADLE OF FILTH MISIVA
AVATAR WORMED SERRABULHO CHILDRAIN CATHEXIA MEGARA MILLENCOLIN

MOURA

CONVERGE VENOM PRISOM BIRDS IN ROW MUTE THE BLACK PANTHYS PARTY JUST
AVIDA DOLLARS DAGLA RADIO MOSCOW THE OCEAN THE BLACK WIZARDS WET CACTUS SANTO ROSTRO NEILA

Como veis es un festival al que se puede asistir aunque no seas metaler@ 100%, el nivel de las bandas y la organización del evento lo hacen apto casi para cualquiera, ya que mas que un festival de música se ha convertido en toda una experiencia social y cultural, de hecho no solo se va a ver conciertos, hay un sinfín de actividades que nos harán pasar un fin de semana inolvidable. En breve comentaremos lo que es la experiencia Resurection Fest, pero antes veamos lo que nos espera el sábado 6 de Julio. Nos agarramos que vienen curvas:

KING DIAMOND

WITHIN TEMPTATION LAMB OF GOD TESTAMENT ALIEN WEAPONRY CELTIBERIAN CRISIX
MISERY INDEX VHÄLDEMAR STRIKEBACK TALESIEN PERPETUAL NIGHT BERRI TXARRAK NASTY

BRUTALITY WILL PREVAIL

ERASO! CLOSE TO THE SKY MORGEN

LESS FORTUNATE SONGS 

CULT OF LUNA COLOUR HAZE
TROUBLED HORSE COBRA ATAVISMO MISS LAVA SYBERIA CORDURA  

Como comentábamos antes el Resu no es solo música, cada año hay mas actividades y facilidades para los asistentes. Desde zonas de acampada gratuitas hasta entradas VIP con todo tipo de comodidades y extras para l@s que quieran vivir la experiencia al máximo. También es justo decir que es un festival que mima mucho a su público, preocupándose de que la gente disfrute, recuerde el festival toda su vida, y que además el año siguiente vuelva, y no lo deben estar haciendo mal cuando, como comentábamos antes, mucha gente compra su abono en cuanto sale a la venta, sin ni siquiera saber que grupos vendrán. En esta ultima edición, por ejemplo, se han mejorado mucho las condiciones y la accesibilidad a las personas con movilidad reducida, por poner un ejemplo. Lo cierto es que desde la organización no dejan pasar ni un detalle por alto.

También se preocupan de los más pequeños desde hace años con el ResuKids, el Resukids no es algo muy habitual de ver en eventos de este tipo. Se trata la experiencia festivalera para los niños, los niños tendrán un recinto habilitado a  menos de 1 km del festival en el que disfrutarán de la cultura musical, el Rock, asistir a ruedas de prensa, visitar las instalaciones del festi, subir al escenario, conocer a artistas internacionales…etc y además los padres podrán disfrutar del evento sabiendo que sus hijos están en buenas manos y disfrutando , una iniciativa en mi opinión, muy buena.

Además de los conciertos, en Celeiro, a escasa distancia del festival están las fabulosas playas de Covas y Area, numerosos restaurantes y bares con todo tipo de comida, si, también vegana y vegetariana, sin gluten etc… La organización te ayudará con cualquier duda que tengas incluso antes de la celebración del evento, si tienes dudas no tienes mas que entrar en www.resurrectionfest.es y contactar con ell@s. En la web también tenéis todo tipo de consejos, indicaciones, diferentes opciones y demás. Evidentemente lo que se busca es que el festival siga creciendo y continúe siendo un referente no solo en Galicia y España sino también a nivel internacional, por lo que no se tolera ningún tipo de actitud machista ni tampoco broncas, robos ni gente que vaya a crear mal rollo en lugar de ir a disfrutar de los shows. Esto no debería hacer falta ni decirlo y felizmente no suele haber ningún incidente violento ni desagradable, y eso también es mérito del público que sabe divertirse y disfrutar, es una de las cosas que hacen tan grande a este festival.

Por mi parte poco más, espero que os haya sido útil esta info y de todas maneras os recomiendo echar un vistazo a la web. Si has ido otros años o tienes pensado ir en esta edición déjame en los comentarios como ha sido tu experiencia o que expectativas tienes para este año.

 
 
 

Vuelve el Tsunami Xixon!

Miércoles, 01 Mayo 2019 09:03

 

Muy buenas! Hoy queremos hablaros del Tsunami Xixón! El nuevo festival de verano favorito de much@s, tiene un cartelazo de mucho nivel en esta tercera edición, en breve os hablaré de las bandas que irán, pero para que os hagáis una idea, entre otros estarán Offspring, Danko Jones, Kaiser Chiefs o Bastards on Parade, agüita.


El festival tendrá lugar los días 2 y 3 de Agosto en Xixón (Asturies) evidentemente. Fijaos si causa sensación este evento que prácticamente ya no quedan entradas, y en breve se agotarán al igual que en las 2 ediciones anteriores, las que quedan están a un precio de 43 euros para cada uno de los días que dura el festival. El cartel por el momento lo forman:

The Offspring, Kaiser Chiefs, NOFX, Good Charlotte, Berri Txarrak, Danko Jones, La M.O.D.A, Pulley, Carolina Durante, No Fun At All, The Baboon Show, ASG, Los Bengala, Adrenalized, Agoraphobia, Willis Drummond, Bastards on Parade, Sugus, Peralta, The Lizards, El Altar Del Holocausto, Atomic Zeros, Side Chick, Amplify,…

 

 Como veis, los Asturianos se lo saben montar siempre muy bien y como primos hermanos que somos, los gallegos nos sentimos siempre 

Profile

como en casa cuando vamos al Principado.

El festival estará dotado de 4 escenarios: uno el la plaza del ayuntamiento, dos en Laboral Ciudad de la Cultura y otro en el skatepark Cimadevila, los que vais desde otros puntos de la geografía tenéis mas info sobre las localizaciones en www.tsunamixixon.com .

Además habrá buses continuamente yendo y viniendo de unos escenarios a otros, por supuesto habrá aparcamiento gratuito en las cercanías y al igual que el año anterior disponéis de  acampada (parcelas de 2 personas 50E€)

Por si fuese poco el nivel de los grupos que podremos ver, otro de los atractivos de este Tsunami Xixon es que hay una serie de actividades paralelas durante los días del festival. Por un lado, Red Bull nos trae a Danny León, uno de los mas grandes Skaters a nivel mundial. Lo podremos ver en acción en el skatepark de Cimadevila el viernes 28.

También el mítico local Club Saboy, La Meca de la música en directo en Gijón, se une al Tsunami Xixòn ofreciendo una serie de shows en directo desde el jueves 27 y mientras dure el festival. Entre otros estarán Rafa Kas Trío, Greg Izor & the romantics, The Benturas o Natalio Sued Trío.

Para los que duermen poco habrá una after party en el teatro Albéniz, disfrutareis de la música electrónica de Aída Blanco, DJ Chusso, Damian Martin y Russian Roulette.

Y el Domingo 30 como guinda al pastel, en el camping Deva se celebrará una pool party con sesiones DJ a cargo de El Chico Biónico y J_Malevo.

Estad atent@s a su web www.tsunamixixon.com y seguidlos en Twitter @TsunamiXixon porque seguro que habrá alguna sorpresa más. Y date prisa a conseguir una de esas últimas entradas.

Como vengo haciendo últimamente, si habéis asistido anteriormente o vais a ir este año, contadnos vuestras experiencias y/o expectativas para esta nueva edición que promete, y mucho.                             

Por mi parte ha sido todo. Muchas gracias y a disfrutar ?                                              

 

 
 
 

La banda sueca Backyard Babies vuelve a España en tan solo unos días a presentar su último álbum “Silver and Gold” 

Las citas serán en Barcelona y en Madrid, concretamente en la sala Razzmatazz y en la sala But respectivamente

 

Se pueden comprar todavía anticipadas a un precio de tan solo 27.5€, muy buen precio si además tenemos en cuenta que vendrán acompañados de dos buenas bandas como son “Thundermother” y “Audrey Horne” los conciertos serán el 30 de abril en Madrid y el 1 de Mayo en Barcelona, en ambos a las 19.00 horas se producirá la apertura de puertas.

 

Backyard Babies es un tremendo cuarteto sueco que siempre se han movido entre el mejor hard rock y el punk, formaron parte de aquel movimiento de rock escandinavo en el que también estaban los Hellacopters, Gluecifer o Turbonegro y que fueron realmente un soplo de aire fresco muy necesario a la escena rock mundial de aquel momento. Estas bandas estaban claramente influenciadas por grupos como The Misfits, MC5, New York Dolls, Motorhead o Los Ramones.

 Concretamente los Bakyard Babies son Nicke Borg, Dreguen, Johan Blomqvist y Peder Carlsson, a partir de 2010 estuvieron 5 años inactivos, hasta el 2015, año en que regresaron a los escenarios nada menos que presentando el disco “Four by Four” en el festival Sweden Rock.

Desde Rock Galicia queremos animaros a que no os perdais estos conciertos si teneis oportunidad de ir porque es una muy buena banda de Rock que seguro no va a decepcionar, y el precio es bastante asequible teniendo en cuenta el nivel del espectáculo.

Las entradas están disponibles en la web del Resurrection Fest en formato digital, si prefieres adquirirlas en formato físico también puedes comprarlas en Escridiscos (C/ Navas de Tolosa 4, Madrid) como en Discos Revolver (C/ dels tallers, 13 Barcelona) recordad por solo 27,5€.

 

-30/4/2019 Sala But. (C/ Barceló 11, Madrid) 19:00

-1/5/2019 Sala Razzmatazz. (C/dels Almogàvers 122, Barcelona) 19:00

 

19:00 Abren puertas

19:10 Thundermother

20:10 Audrey Horne

21:25 Bakyard Babies

(Horario orientativo)                                                                                                                                                                    

 

Rock Canalla – Otus Scops-2017

Lunes, 15 Enero 2018 19:55

Rock Canalla – Otus Scops


¡Muy buenas! Acaba de llegar a mis manos el nuevo trabajo de Otus Scops,  un grupo de Luarca (Asturias) que se define como “el trío de rock más limpio y potente al este del oeste”.

El grupo nace en 2012 como un trío de Rock instrumental, principalmente interpretando clásicos y versiones de la música Pop, Rock, B.S.O  de los años  50 en adelante. Su sonido se caracteriza por no tener prácticamente distorsión en la guitarra y ser por momentos elegante, contundente, limpio o salvaje cuando la situación lo requiere.Profile

Esta formación tuvo su origen  de manera un tanto curiosa, ya que sus componentes provienen de bandas con estilos sustancialmente diferentes, pese a ello, los tres son músicos experimentados  y curtidos en mil batallas de la escena asturiana, ya que como ellos mismos aseguran, su especialidad es el directo, en el que nunca defraudan y siempre sorprenden.  El nombre del grupo Otus Scops es también el nombre científico del autillo común, un ave migratoria que en determinadas épocas habita la península ibérica, escogieron este nombre porque reconocen, que como el ave, ellos también son algo bohemios, nocturnos y divertidos.

Ellos son:

Pablo Canalís. Hace 42 años nacía este geólogo, educador infantil y músico autodidacta. Lleva más de 20 años sobre los escenarios y ya en el 95 se metió en la música con el bajo eléctrico, instrumento del que se ocupa en Otus Scops, además de la voz y la percusión. Nominado a los premios AMAS varios años consecutivos y ganador de este galardón al mejor bajista asturiano en 2012, ha publicado 3 discos oficiales con su anterior banda, Senogul, desde el 2002, además de haber participado en 2009 en el XII Festival de Música Antigua de Gijón, ha publicado otros discos con bandas de heavy metal y de folk e incluso un “libro-disco”  titulado “folclores imaginarios” en el que trata la música étnica de los 5 continentes, actualmente sigue investigando sobre el origen, distribución y usos tradicionales de algunos instrumentos, una persona realmente interesante y al que recomiendo seguir.  Tenéis más info en: www.pablocanalis.es

 

José María “Pipo” Rodríguez. Corría el año 1974 en la localidad de Luarca, cuando vino al mundo este guitarrista, vocalista y showman, más conocido en el rock n´roll asturiano como Pipo Rodríguez, debuta con 12 años en “La Lira” la banda municipal de su pueblo, en los años 90 se siente atraído por la música popular y empieza a tocar el bajo eléctrico y a cantar en varios grupos, entre los que destaca la formación naviega BH Rockabillie blues, ganadores en 1993 del premio 40 principales. En el 2001 forma  CALCIO-20 en donde se desempeña como guitarrista y voz solista. Este grupo ha auto producido un disco en 2011 y efectuado giras por toda Asturias acumulando más de un centenar de buenos conciertos. También ha formado parte de la charanga “El Compango” durante 6 años. Colaboró con multitud de grupos asturianos, desempeñándose como bajista en Pólvora, nada menos, que con el Ex de los Stukas, César Blanco, y en el grupo de Gijón “La mala uva” como guitarrista. Ya en el 2012 eOtus Scopsmpieza en Otus Scops haciendo uso de las guitarras (acústica y eléctrica) y la voz.

 

Jorge Rodríguez. Batería y percusionista de 34 años, también originario de la localidad de Luarca, es el más joven de la formación pero no es por ello menos profesional, y ahora entenderéis porque, en 1992 ingresa en la banda de música de su pueblo, y desde entonces no ha dejado de crecer y formarse como músico, ha estudiado percusión en los conservatorios de Luarca, Gijón y Oviedo, hasta obtener, nada menos, que el grado superior en esta modalidad. Estamos hablando de un músico que ha sido formado por maestros de la talla de Horacio “el negro”, Salvador Niebla, Paco García, Gregg Bissonette, Nick di Virgilio o Carlos Carli, entre otros. Tiene formación de repertorio orquestal, jazz e improvisación, y ha participado en concentraciones orquestales dirigidas por los más grandes directores internacionales. Con una dilatada carrera musical ya a sus espaldas, ha tocado en multitud de grupos destacando en Escuela de odio y en Farrokh B. A esto sumémosle 10 años en diversas orquestas de baile e incluso los conciertos de una gira con Mario Álvarez (ganador OT 2009) es lo que se conoce como un músico todoterreno. En Otus Scops se ocupa desde el 2012 de la batería, obviamente, pero también de los bongos, el cajón e incluso el ukelele.

Hechas las presentaciones, os resumo brevemente la trayectoria de la formación, ya como Otus Scops, ya que en 2014 dan a luz a su primer trabajo, titulado “El sonido del mar” este disco fueron 20 cortes, mayoritariamente instrumentales, en el que recuerdan de una manera original varios grandes clásicos de la música nacional como “Sor citroen”, el tema de cabecera de “El hombre y la tierra”, “Hilos de seda” o  “La leyenda del tiempo” (compuesta por Ricardo Pachón e interpretada originalmente por el inigualable Camarón).

Evidentemente tenía que haber sitio también para algunos clásicos míticos de la música “surf” como “Wipe out” o “Pipeline” e incluso una composición propia llamada “El solitario” de la que se llegó a grabar un videoclip inspirado en el famoso “Cine Quinqui” de El Pirri, El Jaro, El torete o el Vaquilla, este videoclip ha estado nominado en 2015 en los premios AMAS de la música asturiana.

El repertorio en los directos de Otus Scops abarca estas canciones, así como otras de artistas tan dispares entre sí como Carlos Santana, Los Chunguitos o Link Wray eso sí, llevadas al terreno instrumental. Como decía antes, son muy recomendables sus directos donde además de la buena música no faltan nunca las caracterizaciones y los monólogos. Otra razón para no perderse sus conciertos es que a día de hoy y como formación, llevan más de un centenar de conciertos a sus espaldas, en todo tipo de locales y eventos, algunos de ellos constituyentes de hazañas únicas y memorables como un concierto que hicieron en 2016 en la cubierta de un pesquero en el puerto de Vega, capeando el temporal y amenizando la fiesta local, en otra ocasión estos intrépidos muchachos llegaron a tocar más de 5 horas sin descanso sobre un camión recorriendo calle por calle una localidad naviegProfilea… evidentemente en la comarca, cuando hay fiestas especiales, este grupo siempre es muy solicitado.

Han sido nominados en el año 2015 a los premios AMAS de la música asturiana en dos categorías: mejor videoclip (EL solitario) y grupo revelación en 2014.

Pues bien, en septiembre del 2017 lanzan este disco que yo hoy tengo en mis manos y del que os quiero hablar, llamado “Rock Canalla” en una clara declaración de intenciones, a diferencia de su primer álbum, en este disco predominan las composiciones del propio grupo y tan solo incluye uProfilena versión. Ha sido grabado en los estudios Tutu de Corvera, por Sergio “Tutu” y Sergio Díaz, los coros y otros efectos sonoros, fueron grabados por el propio Pablo canalís en los estudios Kuoadra, y además de la participación de los 3 protagonistas antes mencionados, el disco cuenta con un magnífico elenco de colaboradores de lujo, como el saxofonista ex de Ilegales Juan Flores, el multinstrumentista Ángel Ruíz o el percusionista Sergio G. Pevida entre otros.

A continuación iremos desgranando el álbum y paladeando todas las canciones para hacer una reseña lo más completa posible, pero tras una primera escucha mientras conducía hacía casa puedo decir que las canciones se mueven entre el rock más abrasador y contundente y el pop melódico, con multitud de guiños al funk, jazz, swing etc… dándole frescura y variedad. La primera impresión que da el disco son claros recuerdos a los Beach boys, a Dick Dale, The Shadows y a los míticos Straitjackets por momentos, y mayoritariamente a la música californiana de los años 50, el disco está dotado de pasajes jazzísticos bien compaginados con momentos del rock and roll más auténtico, riffs de guitarra chuckberrianos, y como todo grupo surf que se precie, las líneas de bajo son potentes, limpias y bien temporizadas, llevando el peso de la estructura melódica en la mayoría de cortes, todo ello aderezado con la música de unos colaboradores de primera, que sin duda, tienen mucho peso en el resultado final del     disco.

 

La portada es en mi opinión, un gran acierto, es un dibujo, con el mítico estilo ilustrativo rockabilly, un poco entre el old school y el aura de las películas  de terror de serie B de los años 70, es obra de Abel Veigaink, así como el diseño gráfico corre a cargo de Pedro A. Menchaca.

La primera de las 10 canciones, lleva por nombre “Sellfish farm” que en español quiere decir algo así como cetárea, digamos que este corte de 1:48 de duración es una pequeña introducción al disco, una melodía de ukelele y steel guitar con la voz de Pablo Canalís recordando un poco la profundidad del gran Johnny Cash. En este tema encontramos la primera colaboración del disco al ser Ángel Ruíz el encargado de la steel guitar.

Cambiamos de tercio con “Van Helsing”, y digo cambiamos porque aquí empieza el verdadero espectáculo, probablemente el tema más agresivo del disco, empieza con una contundente línea de bajo y una batería muy dinámica, van progresando estructuras melódicas “canallas” con la integración de Juan Flores al saxo que realm

ente se luce en la parte final de la canción con un solo magnífico, muy buen tema que bien podría ser la B.S.O de alguna película de terror de serie B de las que hablábamos antes. En este tema encontramos más aportaciones que la de Juan Flores, ya que Fernando Oyagüez ocupa el theremin y Chez García aporta los teclados.

“Pumpkin blood”, en esta canción nos volvemos a encontrar de primeras una línea de bajo bien temporizada y firme, la melodía de la guitarra evoca por momentos a la música popular, y al rock and roll más genuino a partes iguales. Mediada la canción vuelve a hacer su aparición Juan Flores al saxo dejándonos una parte final muy cañera. De momento bien, me apetece ver que sigue.

“Barón Samedi”, así es como se llama el cuarto corte, era una entidad del vudú haitiano que solía aparecerse en los cruces de caminos. Esta canción empieza con una intro en la que sobre unos sonidos de misterio, Gustavo A. Rico recita unas palabras en inglés con voz de ultratumba, esta intro tiene una duración de algo más de un minuto, que personalmente se me hace un pelín aburrida, la buena noticia es que tras un silencio asoman unos punteos de guitarra que avisan de lo que va a pasar inmediatamente, y es que todo el grupo se arranca otra vez de la manera más contundente, dejándonos a partir del minuto 2:10 un genial solo de guitarra eléctrica a cargo de Pipo Rodríguez que nos hará tele transportarnos al condado de Orange, al sur de California.

 

Profile

Llegamos a

la mitad del disco animados y nos encontramos a “Natalia”, así se llama la quinta canción en la que estos intrépidos muchachos despliegan con humor e ironía su rock más canalla, Pipo Rodríguez ocupa la voz principal en este tema, siendo Pablo Canalís el encargado de los coros, con est

a canción quedan en bien visibles las influencias que estos chicos tienen de grupos como los Beach Boys o los Ilegales.

“El baile de los vampiros”, una de las mejores canciones del disco sin duda, a ritmo casi de bolero y cargada de percusión latina, este corte en el que participan nada menos que 6 colaboradores, tiene dos partes diferenciadas, primera como decimos casi un bolero con ,una vez más, preciosa línea de bajo. Progresivamente se integran los instrumentos de cuerda conjugando una melodía preciosa. A partir del minuto 2:41 se hacen notar los instrumentos de viento y Juan Flores vuelve a lucirse  con otro final de canción muy bueno.

El séptimo tema de este disco se llama “Canalla” es una canción de puro rock and roll clásico bailable, en el que vuelve a destacar un bajo potente y preciso, la batería acompañando milimétricamente y un solo de guitarra eléctrica pasados los dos minutos de grabación que hará mover la pierna a más de uno.

Octava pista y nos encontramos la primera y única versión de este álbum, es una adaptación de “Dame veneno” de los chunguitos, precedido por un trocito de “Entre dos aguas” del gran Paco de Lucía, tocada con el bajo. De la versión de “Dame veneno”, diré que a pesar de ser instrumental no se

echa en falta un cantante ya que el sonido limpio y reverberado de la guitarra de Pipo Rodríguez, al más puro estilo “Hank Marvin” dibuja las melodías haciendo que la guitarra haga casi de voz solista en algunos compases. A pesar de ello si se arrancan a cantar a coro hacia el final de la canción.  Una vez más Juan Flores acompaña al grupo con su extraordinaria forma de tocar el saxo.Profile

Se está terminando el disco y me da pena, pero antes todavía podemos disfrutar del tema “Guacamole” en el que en otro cambio de registro nos regalan una canción con toques de blues y cambios a ritmo de Ska, y aunque suene redundante debo decir otra vez que Pablo Canalís  hace un trabajo fenomenal con el bajo en este tema.

Décima y última canción de este segundo trabajo de Otus Scops, la canción se llama “La perla” y además de los 3 protagonistas, en ella participan Chez García a los teclados y Ángel Ruíz con el banjo, la canción es dedicada a una abuela de José María “Pipo” Rodríguez, quién además canta en esta mezcla de swing melancólico con toques de esperanza, bonita forma de cerrar el álbum.

Y hasta aquí este “Rock Canalla” de Otus Scops, el grupo ya está trabajando en un nuevo álbum en el que además de temas propios grabarán algunas de las versiones que más gustan al público en sus directos. Lo que ellos están buscando es explorar nuevos terrenos y crecer como músicos y también como personas.

Si tenéis ocasión no os perdáis sus directos porque seguro que merece la pena, por mi parte nada más, espero que os podáis hacer una idea más o menos clara de lo que es el álbum, por mi parte he intentado explicarlo lo mejor posible. Un saludo a todos y hasta la próxima.